演出近700场、观众逾40万的上海优秀儿童剧展演日前落幕。本市戏剧专家在观看演出后指出：“儿童剧创作一定要尊重孩子的审美心理。只有真正理解孩子纯朴纯真的童心,才可能写出清爽清新的童趣，也才能赢得孩子们的喜爱。

　　著名编剧黎中城认为，儿童剧创作既要蹲着跟孩子说话，站在孩子视角看问题;又要站着跟孩子说话，引导孩子积极向上。如安徽省话的《山里的泥鳅》刻画了以“泥鳅”为代表的农民工子女到城里上学引发的一连串故事。为了贴近孩子的审美情趣，该剧还以拟人手法描绘了一条山里猎犬阿黄和一只城里宠物犬阿雪，大大增加了可看性。黎中城感慨，我国现有1亿多农民外出打工，每年也约有2000万农民工子弟进城读书，上海就有不少民工子弟学校，却没有表现他们的作品。对荣获最佳剧目奖榜首的武汉人艺现代都市情感剧《古丢丢》，中福会儿艺前辈艺术家刘安古认为，这出年内演出将超过200场的新戏贴近儿童现实，展现了一个傻气却善良的女孩丰富的内心世界，突出了“包容、接受和爱”的主题。

　　上海演出行业协会主席蔡正鹤指出，虽然我国近年来儿童剧创作的整体水平有所提升，但让孩子坐得住、喜欢看的优秀作品还是太少。他强调，“娃娃戏 ”的创作与演出，应在嬉戏、玩耍、逗趣中推进情节，展开人物，表达思想，有许多不同于成人戏剧的特殊艺术规律，更应讲观赏性。而当前儿童剧创作最大的问题是缺乏想象力，一些作品观念陈旧，说教成分太浓。从本届展演看，能启发孩子想象力的科幻、童话、寓言剧还太少。上海沪剧院诸伯承指出，只有贴近孩子，理解并尊重孩子的个性和欣赏要求，以平等对话式、启发式的态度从事创作，儿童剧才能打动小观众。